Die Ballade von Ronan McCoy

Colin Morgan im Interview zu seinem Roman »Die Ballade von Ronan McCoy«

Was hat Sie dazu bewogen, gerade über diesen spezifischen Moment des „unvermeidlichen Erwachsenwerdens“ zu schreiben? Gab es einen bestimmten Auslöser für diese Geschichte?

Das Coming-of-Age-Genre hat mich schon immer ganz natürlich angezogen. Mich fasziniert dieser Moment an der Schwelle zur Veränderung – die Grenze zwischen dem Ende eines Lebensabschnitts und dem Beginn eines neuen. Es sind jene besonderen Augenblicke, auf die wir später zurückblicken (oder denen wir entgegenblicken) und von denen wir sagen können, dass sie uns verändert haben – im Guten oder im Schlechten. Meist erkennen wir jedoch erst im Nachhinein, warum das so war. Persönlich glaube ich ohnehin nicht, dass wir jemals wirklich „erwachsen werden“. Ich hoffe vielmehr, dass es immer etwas zu lernen gibt, dass wir uns weiterhin inspirieren lassen können und persönliches Wachstum jederzeit möglich bleibt.

Sie sind als Schauspieler für Ihre Ausdruckskraft bekannt. Wie unterscheidet es sich für Sie, eine Figur durch Mimik und Stimme zum Leben zu erwecken, im Vergleich dazu, die innerste Gefühlswelt auf Papier zu bannen?

Körperlicher Ausdruck entsteht immer aus einem tiefen inneren Erleben heraus. Als Schauspieler bewege ich mich daher auf einem Terrain, das mir sehr vertraut ist und das mich bis heute fasziniert. Der große Unterschied beim Schreiben eines Romans besteht darin, dass ich nicht nur in eine einzige Figur schlüpfe, sondern gleichzeitig die inneren Gefühlswelten vieler Figuren bewohne. Ich bewege mich durch ihre jeweiligen Lebensgeschichten, lasse ihre individuellen Stimmen hörbar werden und gebe jeder Figur die Freiheit, ihren eigenen Weg zu gehen. In diesem Sinne hat das Schreiben – betrachtet durch die Brille meiner Arbeit als Schauspieler – durchaus etwas von einer One-Man-Show.

Brendan und Ronan wollen gemeinsam die Welt erobern, doch Brendan muss lernen, dies allein zu tun. Ist Die Ballade von Ronan McCoy eher eine Geschichte über das Abschiednehmen oder über das Weiterleben?

Ich würde sagen, es ist beides: eine Geschichte darüber, wie man mit der einen Hand die Vergangenheit festhält und dankbar für alles ist, was sie einem geschenkt hat, während man mit der anderen nach vorne greift – im Vertrauen darauf, dass dort neue Möglichkeiten warten. Ich glaube nicht, dass wir Dinge loslassen können, die Teil unserer Persönlichkeit geworden sind. Und manchmal prägen uns Menschen auf eine Weise, die wir um nichts in der Welt missen möchten. Genau so empfindet Brendan seine Freundschaft mit Ronan.

Wer ist in Ihren Augen der wahre Held dieser Ballade: Ronan, der kämpft, oder Brendan, der zurückbleibt?

Ich glaube nicht, dass Heldentum großen Applaus braucht. Der Begriff wirkt manchmal sogar fehl am Platz, wenn er auf Menschen angewendet wird, die in Situationen geraten, über die sie keinerlei Kontrolle haben. Ronan hat sich sein Schicksal nicht ausgesucht. Seine Eltern hätten sich nie vorstellen können, ihren Sohn eines Tages auf völlig neue Weise versorgen zu müssen. Brendan wiederum hätte nie erwartet, plötzlich die führende Rolle übernehmen zu müssen, wo er sich doch immer eher als jemand gesehen hat, der folgt. Und auch seine Eltern mussten Seiten an sich entdecken, von deren Existenz sie nichts ahnten. Wer ist unter diesen Umständen der Held? Ich glaube nicht, dass es nur eine einzige Antwort darauf gibt. Jeder von uns findet seine eigenen persönlichen Heldinnen und Helden. In dieser Geschichte ist der Held letztlich die Figur, die für die jeweilige Leserin oder den jeweiligen Leser diese Rolle einnimmt.

Die zentrale Frage des Buches ist, ob es Verrat an der Freundschaft ist, gemeinsame Träume allein zu verwirklichen. Wie lautet Ihre persönliche Antwort darauf?

Ich denke, Einsamkeit ist eines der zentralen Themen dieser Geschichte. Die Einsamkeit, die wir in der Schulzeit empfinden können, wenn wir das Gefühl haben, nicht dazuzugehören. Die Einsamkeit nach einer Tragödie und der Schmerz, der uns von anderen entfremden kann. Oder die Einsamkeit, die entsteht, wenn wir um Menschen oder Dinge trauern, die zwar nicht verschwunden sind, sich aber so verändert haben, dass wir nicht mehr wissen, wie wir ihnen begegnen sollen. Vieles im Leben müssen wir letztlich allein bewältigen – aber das bedeutet nicht, dass wir uns einsam fühlen müssen. Ich persönlich glaube, dass das Einsamste wäre, stehen zu bleiben und die Welt ohne einen weiterziehen zu lassen. Das käme für mich einem Verrat an einer Freundschaft gleich, deren Wesen gerade darin bestand, gemeinsam hoch hinauszuwollen.

Was möchten Sie LeserInnen mitgeben, die sich vielleicht gerade selbst in einer Situation befinden, in der sie einen geliebten Menschen „verlieren“, während ihr eigenes Leben weitergehen muss?

Mr. Feeney bringt es im Roman am schönsten auf den Punkt: „Trauer ist Liebe. Je größer die Trauer, desto größer die Liebe.“ Wir sollten uns bewusst machen, dass ein so tiefer Schmerz nur deshalb existiert, weil ihm eine ebenso tiefe Liebe vorausgeht. Das macht die Situation nicht leichter. Aber gerade dann, wenn der nächste Schritt unmöglich erscheint, kann dieser Gedanke Hoffnung schenken.